Interview met kunstenaar Leon Keer
<!–navigator.javaEnabled()==1?EXjv="y":EXjv="n";EXd=document;EXw?"":EXw="na";EXb?"":EXb="na";location.protocol=="https:"?EXprot="https":EXprot="http";top.document.referrer?EXref=top.document.referrer:EXref=EXd.referrer;EXd.write("“);//–>
Ter voorbereiding op de kunstbeurzen de Open Art Fair, Lineart Gent en de solo expositie, die eind september van start gaat, bezocht galeriehouder Sander Kletter (S) eind juli het atelier van Leon Keer om zich te verdiepen in het werk van kunstschilder Leon Keer (L). Hieronder vindt u het volledige interview dat de galeriehouder had met deze gedreven kunstenaar.
S: Nou Leon, laten we gewoon maar beginnen met het interview. Ik wil graag ontdekken waar jouw werk overgaat, wat jou bezighoudt, waar je jouw ideexebn nou eigenlijk vandaan haalt. Vertel eens iets over het schilderij x91Dr. Oikawax92?
L: Ik las in een tijdschrift dat er een Japanse medicus was, ik geloof in de jaren x9260, die naar de Verenigde Staten ging en daar hard werkte om zijn droom in vervulling te kunnen laten gaan. Hij wilde een kinderziekenhuis opstarten, als hij weer terug was in Japan, daarvoor had hij $ 10.000,- nodig, toen natuurlijk heel veel geld. Hij werkte hard en zag kans het door de jaren heen bijeen te sparen. Hij ging terug naar Japan en bracht onderweg een tijdje door in Zwitserland, waar hij echter al het geld weer kwijtraakte, heel dramatisch. Maar gelukkig, een anoniem gebleven zakenman hoorde zijn verhaal, hij voelde mee, en schonk hem alsnog de benodigde $ 10.000,-
Leon Keer, Dr. Oikawa (2009), mixed media op linnen, 80 x 100 cm
S: Maar in Dr Oikawa zie ik geen Japanse medicus, maar een klein meisje met een intense blik, dat een kostbare ring lijkt te vindenx85
L: Ja, zij staat als het ware symbool voor Dr. Oikawa en zijn kinderziekenhuis, die op onverwachte wijze x96 door de hulp van de mysterieuze zakenman x96 toch zijn doel weet te verwezenlijken. De kostbare ring staat als het ware voor het benodigde kapitaal van Dr. Oikawa. Het verhaal sprak mij daarom aan, want heeft niet iedereen idealen, die wel eens via een omweg worden bereikt. Ik geloof echter dat als je ergens in gelooft en doorzet, je automatisch het beoogde doel bereikt.
S: Deze thematiek spreekt mij erg aan. Mag ik uit het voorbeeld afleiden, dat de titels van jouw schilderijen jouw inspiratiebron verraden?
L: Ja, ik denk van wel. De onderwerpen zijn meestal uit het leven gegrepen. Ik put inspiratie uit artikelen, die ik lees, uit voorvallen, die ik meemaak als ik op reis ben en uit gesprekken, die ik voer met andere mensen.
S: Zou je dan een tipje van de sluier kunnen oplichten bij het schilderij x91Proselytizingx92?
L: Proselytizing betekent iets als iemand overtuigen, maar dan op een minder vriendelijke of zelfs gewelddadige manier. Iemand bekeren dus. Ik was op reis in de Verenigde Staten en vlakbij San Francisco bezocht ik oude betonnen verdedigingswerken. De sfeer was daar niet prettig, het was er verlaten, half overwoekerd en alles was grauw. De plek inspireerde me om fotox92s te maken. Ik maakte o.a. fotox92s van dat blauwe stoeltje. Toen ik er beter naar keek, zag ik dat er kogelgaten inzaten. Het kon in die omgeving natuurlijk een object zijn, dat gebruikt was voor schietoefeningen, Maar ter plekke ging een koude rilling door mij heen, toen ik besefte dat er wellicht iemand op dat stoeltje had gezetenx85
Leon Keer, Proselytizing (2009), mixed media op linnen, 120 x 150 cm
S: Ja, dat kan ik mij indenken. En dat mooie meisje dan, wat is haar rol in het geheel?
L: Zij zou de persoon kunnen zijn, die op dat stoeltje zit of moet gaan zitten.
S: Vandaar dat ze haar handen achter haar rug heeft, haar handen worden vastgebonden. Maar ze lijkt te zweven.
L: Ja, misschien, dat zij op het moment van zulke dwang, uittreed om het allemaal niet mee te maken, vandaar dat zweven. Ik heb haar bovendien kwetsbaar, namelijk in haar ondergoed gekleed, afgebeeld.
S: Laten we het over een ander schilderij hebben. In het schilderij x91Afflictionx92 is ineens het mooie meisje, degene die geweld uitoefent.
L: Ze heeft macht en misbruikt of gebruikt die.
S: Ze maakt ondanks haar schoonheid alles kapot. Het roept bij mij associaties op met spreekwoorden en gezegden als x91de schepen achter jezelf verbrandenx92 en x91kijk niet achteromx92 op.
L: x91Afflictionx92 betekent letterlijk droefheid, leed, bezoeking of kwelling. Ook schoonheid kan lelijke kanten hebben.
S: Het valt me op, als ik de schilderijen om ons heen bekijk, dat jouw werk een duidelijke zwarte kant heeft. Een meisje met een drilboorachtig object dat een groot gebouw heeft gesloopt. Een onschuldig meisje dat op het punt staat te worden gedood of gemarteld. Hoe zit dat?
L: Ik ben altijd op zoek naar mooi versus lelijk, rond tegenover recht. Ik ben op zoek naar contrasten. Ik crexeber bewust spanning als metafoor voor het leven. Iedereen kent het er zijn goede tijden en slechte tijden in een mensenleven. Het goede bestaat naast het kwaad.
S: Je probeert compleet te zijn?
L: Wel, ik heb de hele dag door ideexebn. En ook ik zelf, ben een man van uitersten. Mijn schilderijen gaan over hoe ik denk en over wat er door mij heen gaat. Ik kijk terug en ik kijk vooruit. Misschien verbeeld ik soms de zieke tijdgeest. Het is daarbij voor mij een beangstigend idee zelf zo te kunnen worden als de mensen, die ik via mijn werk een spiegel voorhoud.
S: Er schuilt wellicht ook een filosoof in je, je vervat jouw wereldbeeld a.h.w. in schilderijen. Hoe komt het eigenlijk, dat je kunstschilder bent geworden?
L: Als kind tekende ik altijd al. Als we op school een portret van elkaar moesten tekenen was iedereen verbaasd, dat mijn tekening ook echt leek op diegene, die ik portretteerde. Ik kan geen exact tijdsbalkje aangeven van precies wanneer dit of dat. Ik ben namelijk vooral heel visueel ingesteld en heb een beeldend geheugen. Ik weet bijvoorbeeld precies wat iemand aan had op een feestje van een maand geleden, waar het gesprek overging ben ik ondertussen allang vergeten.
S: Toch is dat nog geen antwoord op de vraag waarom je professioneel bent gaan schilderen!
L: Ik zal een poging wagen om te vertellen, hoe mijn carrixe8re is verlopen. Ik ben een selfmade man. Ik heb mijn VWO diploma gehaald, ben vervolgens in dienst geweest, heb daarna bij de PTT gewerkt. Mijn leven was lange tijd een zoektocht. Ieders leven toch? Misschien zoek ik nu naar andere dingen. Vervolgens heb ik een HBO opleiding afgerond op het gebied van recreatie en toerisme in Breda. Ik heb het diploma gehaald. Het leek me handig en bovendien leuk om wat te gaan reizen. Uiteindelijk heb ik er eigenlijk weinig mee gedaan. Mijn tekentalent uit mijn jeugd dreef weer boven en ik begon een bedrijfje dat zich bezig hield met het ontwerpen van visitekaartjes. In 1997 richtte ik mijn huidige bedrijf Dufois op. Ik leef er van en maak o.a. monumentale muurschilderingen, binnen en buiten, voor multinationals als Coca Cola, Vrumona etc., voor hotels, cafxe9s, restaurants, stationsgebouwen e.d. Maar uiteindelijk is dat niet bevredigend, want ik kan er mijn eigen ei niet in kwijt, ik schilder immers uitsluitend wat opdrachtgevers willen.
S: Zo heb je wel meteen goed leren schilderen, gewoon in de praktijk, door hele dagen met ontwerpen en schilderen bezig te zijn.
L: Ik ben ambitieus, wat ik doe wil ik goed doen. Al die opdrachten stelden mij voor grote uitdagingen, zoals materiaal technische problemen. Al die opdrachten in uiteenlopende stijlen en technieken hebben er voor gezorgd, dat ik een allround kunstschilder ben geworden. Dat ik beeldend gezien niets uit de weg ga.
S: Kijk je veel naar kunst van anderen?
L: Niet zo vaak. Figuratieve kunst heeft wel duidelijk mijn voorkeur.
S: Bezoek je bijvoorbeeld exposities in galeries en musea?
L: Incidenteel, maar ik zoek het niet op, maar ik heb wel een museumjaarkaart. Ik denk dat ik op die wijze ook puur bezig ben, en niet teveel bexefnvloed wordt door anderen.
S: Lees jij dan misschien veel over kunst?
L: Ik lees meer in wetenschapsboeken of in een tijdschrift als bijvoorbeeld Quest.
S: Maar dat boek daar dan, dat op de grond ligt, over Rubens?
L: Een vriend vroeg me of ik een boek had over Rubens, ik heb het voor hem meegenomen. Het ligt klaar, hij komt het binnenkort ophalen.
S: Heb je dan wel kunstboeken thuis?
L. Ja, best veel, ze dienen af en toe als naslagwerk of ter inspiratie.
S: Heb je dan ook kunstenaars, die jouw voorbeeld zijn uit heden of verleden.
L: Dat wisselt, maar ik kan nu niet echt specifiek iemand noemen.
S: Ik ben een hoop te weten gekomen, ik heb nog een laatste vraag voor je. Vindt jij beeldende kunst belangrijk voor mens en maatschappij?
L: Ja, ik denk dat het altijd belangrijk is geweest, want uitingen van kunst overstijgen het alledaagse leven. Dat geldt trouwens ook voor kunstvormen als muziek, literatuur en film.
De nieuwste schilderijen van Leon Keer zullen eerst te zien zijn op de Nederlandse kunstbeurs de Open Art Fair, die van 8 t/m 13 september 2009 plaatsvindt in de jaarbeurs te Urecht. Daarna exposeert Galerie Beeldkracht in Scheemda, provincie Groningen, zijn nieuwste schilderijen solo in de eigen galerie van 26 september t/m 29 november 2009. Vervolgens is zijn nieuwste werk te zien op kunstbeurs Lineart te Gent (Belgixeb), van 4 t/m 8 december 2009.
Meer schilderijen van en informatie over kunstschilder Leon Keer
